Medan Tōkon-producenten Michael Francisco säger att karaktärernas popularitet inte var avgörande för det nya fighting game:ets urval är det svårt att inte lägga märke till hur nära spelet ligger till framgångar som Marvel Rivals. När Capcoms Marvel-slaget började dyka upp i arkaderna befann de sig i slutet av superhjälte-seriernas guldålder. Nya, helt extrema debuts. Prismatiska samlarkortsomslag. Mullets, mullets, mullets. Deras 2D‑korsningsfighters speglade denna vilda västern-epok och gav utrymme för udda namn som Spiral, Blackheart och Shuma-Gorath långt innan Thor eller Iron Man.
Bland många frågor synkroniserade Marvel vs. Capcom: Infinite tydligt med Disney-filmerna, och gick så långt att helt låsa ute X‑Men. Det är trevligt att se fler Spidey-skurkar få sin rättvisa uppmärksamhet, och det är häpnadsväckande hur länge det dröjde innan Blade dök upp i någon av dessa, men den mest oväntade Tōkon-stridaren hittills är Danger, som ser mycket mer ut som en anime-android än hennes vanliga snåriga dödsfällor. Även om spelet har andra buggar att rätta till, tror jag att en crossover‑fighter är lika bra som dess urval är okontrollerat. En teori som ständigt bekräftar sig själv. I den anda följer här sju djupare val som skulle göra mig mycket mer investerad i Arc System Works’ glada Marvel-sällskap som marscherar framåt.
Jamie Madrox
Marvels eviga underdog, skurken från Fantastiska Fyran som blivit en fast punkt i X‑Factor, vet hur man fyller en arena. Han kan replikera sig själv, nästan oändligt, men nackdelen med hans klon‑upplägg är att ju längre hans kopior lever självständigt, desto mer missnöjda blir de med originalet. I ett fightingspel skulle Madrox kunna vara en ensam armé, där hans kampsportsförmåga kompenseras av grov busighet, eller ett billigt försök att efterlikna Cirque du Soleil.

Silvermane
Om inte demokratiska partiet verkligen ville hålla Joe Biden i racet fanns det en mall. Silvio Manfredi var en mäktig aktör i New Yorks undre värld, men när tiden led och hans kropp gav vika sökte han en okonventionell lösning. Manfredi återvände som Silvermane, en kusligt ogripbar cyborg med Crypt Keeper’s läderaktiga ansikte. Jag har alltid älskat Spideys ligor av förlorare och hoppats att de skulle få en starkare närvaro i hans stora bioupptåg med Punisher. Så roligt det vore att stressa tester av kombos med Tombstone eller Hammerhead, men jag känner att Silvermanes vilda ensammansag har mest att erbjuda i Tōkon.

Dead Girl
En ledande medlem i Mike Allreds mediefixerade X‑Force, Moonbeam, flyttade till storstaden för att göra sig ett namn inom konsten, men slutade med att mördas av sin pojkvän. Det är svårt att säga om det här var rätt ögonblick för att mutanten skulle aktivera sin kraft. Hon vaknade upp i sin grav och upptäckte att hon hade full kontroll över nekrotisk vävnad, inklusive sig själv. Medan hennes självupptagna lagkamrater ofta lyckades ställa till med sitt eget dödande, levde Dead Girl länge nog för att inse att välgörenhet lite passade henne; hon finslipade kusliga nekromantiker-förmågor och kom överens med bland andra Dr. Strange.

Nightshade
Är Tilda Johnson en varulv? Nej. Men om det inte längre finns några fans av varulvar kvar så är Tilda Johnson död. Den skurkaktiga Captain America-disco-drottningen har ett enda uppdrag i livet: att med vetenskapens hjälp, om än inte fullt ut, främja varulvar. Med en pälsig armé i tjänst är Nightshades signaturmanöver att förvandla Avengers till varulvar för att använda dem som personliga bödlar. Farlig även utan en guluhängande skock, har Nightshade behållit en anti-hjälte-närvaro i Marvels kriminella undre värld. Hon debuterade i MCU i Netflix-serien Luke Cage, om än utan några av sina signaturvarulvar. En orättvisa som Tōkon enkelt skulle kunna rätta till.

Goblin Queen
Du har säkert märkt att jag gillar karaktärer med en samling Ed Roth-demoniska troll som följeslagare. En klon av Jean Grey, Madelyne Pryor, är lite farlig kemi; förbjudna magier blandat med mutanta hjärnkrafter. Ibland den äkta varan, ibland en psykologisk illusion, använder Goblin Queen sina mutationer för att förvandla sin omgivning till ett helvete på jorden, utnyttjande av underliggande rädslor och användande av gnagande demoner.

Rom
I ‘70-talet och ‘80-talet publicerade Marvel ett antal serier baserade på leksakslicenser som Transformers och Micronauts. Medan några av de ursprungliga karaktärerna så småningom fick permanent närvaro i Marvel‑universumet, hade ingen lika stor psykologisk inverkan som Rom, Space Knight. Även om leksaken var en flopp, var serierna en succé, och Rom njöt av att samarbeta med Avengers långt efter att hans verkliga livslängd passerat. Jag tillskriver det hur han såg ut som en vacker, skimrande ölburk. Medan hans rättigheter varit en het potatis, skär Spawn‑flyktingar just nu genom Marvel Rivals. Folket vill ha Rom, Tōkon. Gör det till verklighet.

Turner D. Century
Återigen, tänk på vad vi står inför. Marrow. MODOK. Rocket Raccoon innan någon visste att han existerade. Du måste höja insatserna. Och jag vet precis vilken Spider-Woman-skurk som ska göra det. Clifford F. Michaels är en vandrande anakronism. Förtvivlad över samtida liv och teknologier längtade han efter Amerikas gilded age. Vad gör han? Använder supervetenskap för att bygga flygande tandemcyklar, dödliga dockor och ljudphonomografer för att terrorisera San Francisco. Trots sådana fåniga ambitioner har han visat sig vara ett överraskande effektivt besvär för både Spider-Man och Spider-Woman, och blivit en del av Hood’s fogliga legion. Jag tycker att det är hög tid att få spela som Paul F. Tompkins i ett 2D ArcSys‑fighter.